VÖ: 20.04.12 (Eagle Rock)
Murray Lerners Film „Festival” ist eine filmische Synthese aus vier Newport Folk Festivals, bei der die Kunst der Folk-Musik in ihren einflussreichsten Jahren bildlich dargestellt wird. Die Bandbreite reicht von Bob Dylan und seinem „Tambourine Man” sowie Joan Baez mit „Farewell Angelina” bis zu Country-Musikern wie Johnny Cash mit „I Walk The Line” und den Georgia Sea Island Singers.
Die Liste geht weiter über die hoch dotierten Profis Peter, Paul and Mary bis zu den authentischen Folk-Beiträgen von lebenden Legenden wie Son House und Mississippi John Hurt. Man sieht Joan Baez, Donovan und Judy Collins ebenso wie Pete Seeger, Ed Young Fife and Drum Corps und viele Andere, die einen Eindruck für das Gemeinschaftsgefühl der amerikanischen Folk-Bewegung vermitteln. Der Film zeigt das überwiegend langhaarige Publikum von Newport schlafend am Strand, auf der Wiese, in Sportwagen oder verbeulten Kombis, dabei Banjo und Gitarren zupfend und Lieder zwischen den regulären Konzerten anstimmend oder für Lerner über Folk Music philosophierend. Sie alle vollziehen keinen Bruch mit der amerikanischen Vergangenheit, sondern setzen auf eine Fortsetzung amerikanischer Ideale und sozialer Angelegenheiten.
Der Film kam ursprünglich 1967 in die Kinos und wurde nun unter Aufsicht von Regisseur Murray Lerner restauriert. Grundlage ist dabei die Originalaufnahme, der Sound wurde remixed und remastered in Dolby 5.1 und DTS Surround Sound, um die bestmögliche Bild- und Klangqualität zu gewährleisten. Die Newport Folk Festivals der frühen Sechziger waren höchst einflussreich. Dieser Film hält unter anderem den historischen Moment fest, als Bob Dylan „elektrisch wurde”, ein einschneidendes und zu jener Zeit kontrovers diskutiertes Ereignis. Überhaupt dominiert Dylan den Film mit drei Beiträgen: All I Really Want To Do, Maggie’s Farm und Tambourine Man, dazu kommen ein Interview mit ihm und Auftritte zahlreicher anderer Künstler, die seine Songs coverten.
VÖ: 20.04.12 (Eagle Rock)
Happy Mondays waren gemeinsam mit den Stone Roses die ultimative Band der Madchester-Szene in den späten Achtzigern und frühen Neunzigern. Ihre Musik verbindet Rock und House-Elemente zu einer einzigartigen Fusion, die in Verbindung mit Shaun Ryders beißenden Texten zum Soundtrack jener Ära wurde. Diese DVD zeigt die Band während ihrer ersten Amerikatournee im Jahr 1990, bei der sie ihr Topseller-Album „Pills ‘n’ Thrills And Bellyaches” vorstellte.
Die DVD kombiniert das komplette Konzert aus der New Yorker ´Sound Factory` mit ´Behind The Scenes`-Material und zeichnet so ein sehr persönliches Portrait dieser Band auf dem Höhepunkt ihrer Karriere. Dazu kommen Kurzauftritte von Keith Allen und vom verstorbenen Tony Wilson, dem Gründer von Factory Records.
www.happymondaysonline.com
Filmed at London’s legendary Hammersmith Odeon (now Apollo) in the summer of 1978, this concert film captures The Boomtown Rats just as they were breaking into the big league. Their second album “A Tonic For The Troops” had been released to great acclaim and considerable success but “Rat Trap”, the first New Wave No.1, although played at this concert, had yet to be released as a single.
The show was filmed on one of two sell-out nights at the Odeon and is a brilliant snapshot of the Rats at this point in their career, the band are tight and energetic, the songs are strong and Geldof is revelling in his new found stardom as New Wave’s ultimate frontman. To quote a fan interviewed at the start of the film it’s “just generally brilliant music”.
www.boomtownrats.co.uk
VÖ: 20.04.12 (Eagle Rock)
„Live In Germany” wurde 1980 in der Essener Grugahalle für die Fernsehserie Rockpalast aufgezeichnet. Die Show, die direkt im Anschluss an die Veröffentlichung ihres Albumklassikers „Deguello” (entsprechend wurden dessen Songs berücksichtigt) stattfand, zeigt weshalb ZZ Top in der Zeit vor ihrem Einsatz von Sequenzern und Synthesizern der Spitzname „Lil’ ol’ blues Band from Texas” verliehen wurde.
Abgerundet wurde das Konzert mit frühen Klassikern wie „La Grange”, „Tush”, „Jesus Just Left Chicago”, „Heard It On The X”, „Cheap Sunglasses” oder „Waitin’ For The Bus“ von den Alben „Tres Hombres” beziehungsweise „Fandango!” und avancierte damit zu einer Art „Best Of ZZ Top Show“ der 70er Jahre.
www.zztop.com
VÖ: 20.04.12 (Eagle Rock)
„Live Blood” wurde im März 2011 im Londoner Hammersmith Apollo aufgezeichnet und präsentiert Peter Gabriel bei einem Auftritt mit seinem 46köpfigen New Blood Orchestra. Das Repertoire verbindet Coverversionen seines Albums „Scratch My Back” mit den Klassikern seiner Solokarriere wie „Biko”, „Red Rain”, „Solsbury Hill”, „Don’t Give Up”, „Blood Of Eden”, „Mercy Street” oder „Intruder” in brandneuen Orchesterarrangements.
Der charismatische Gabriel ist berühmt für seine tollen Bühnenshows, zudem passt seine unverwechselbare Stimme perfekt zur Klangpalette des Orchesters, das frischen Wind sowie eine neue Art der Magie in die beliebten Songs bringt. Ein wahrhaft packendes Konzert, das man nicht verpassen sollte.
www.petergabriel.com
VÖ: 20.04.12 (Eagle Rock)
Aufgezeichnet wurde „Total Abandon – Australia ‘99“ auf Deep Purples 1999er „A Band On World Tour”, die im Anschluss an die Veröffentlichung des Albums „Abandon” vom Jahr zuvor folgte. Die Setliste verknüpft Songs ihrer beiden Neunziger Werke „Abandon” und „Purpendicular” mit Klassikern der Siebziger wie „Smoke On The Water”, „Black Night”, „Woman From Tokyo” oder „Fireball” und deutlich seltener gespielten Tracks á la „Almost Human”, „Watching The Sky” und „Bloodsucker”.
Steve Morse hatte sich sowohl bei den aktuellen als auch bei älteren Stücken bereits als fabelhafter neuer Gitarrist etabliert und führte die Band zu einer grandiosen Show in down under.
www.deep-purple.com
VÖ: 30.03.12 (True Rebel)
Was einst als Projekt begann, ist mittlerweile fester Bestandteil der Hamburger Punkrockszene. Die drei Hamburger Musiker Timo Joos (Small Town Riot), Ritchy Fondermann (Antikörper, The Varanes) und Benny Freudentheil hatten 2007 zunächst eine Single veröffentlicht, auf die im Jahr 2009 das Album „Nightmare High“ folgte. Dieses wurde einstimmig von der Presse als “frischer Release mit Lust auf mehr...“ gefeiert.
Nun ist es endlich so weit: Am 30 März 2012 wird der Nachfolger „DIE!!!“ in die Läden kommen. Wieder wird das Album bei True Rebel Records erscheinen. Einen deutlichen Schritt weiter ist man in Sachen Songwriting gegangen. Noch eigenständiger und doch eingängiger, sind die Songs ausgefallen. Drei Mann Punkrock mit viel Witz und Energie, weit ab vom 3 Akkorde Geschrammel. Hier ergänzen sich Bass und Gitarre zu Melodien, die einzeln nicht möglich wären. Nicht immer werden fette Akkorde gespielt, damit nicht alles gleich klingt. Satt dessen orientiert man sich an Trios mit großem Klangspektrum, wie zum Beispiel The Police ohne natürlich den Punkrockfaktor zu verlieren...
www.highschool-nightmare.com
VÖ: 30.03.12 (Eagle)
„Live In Belgium” setzt die Serie der Veröffentlichung aus den Archiven der Jeff Healey Band fort. Aufgezeichnet im Juli 1993 beim Peer Blues Festival in Belgien zeigt diese Show die Gruppe während ihrer Tournee zum Album „Feel This” mit vielen Klassikern wie „Full Circle”, „Roadhouse Blues”, „See The Light”, „Angel Eyes” oder auch „While My Guitar Gently Weeps”.
Normalerweise spielte die Jeff Healey Band in Triobesetzung, hier jedoch betrat sie die Bühne mit zwei zusätzlichen Chorsängern und einem Keyboarder, die zusammen den Songs eine größere Tiefe und Bandbreite verliehen und die gesamte Gruppe auf ein noch höheres Niveau hievten.
www.jeffhealey.com
VÖ: 23.03.12 (Eagle)
In seiner langen Karriere als Solokünstler war Phil Collins gleich mehrfach in Montreux zu Besuch, entweder mit seiner eigenen Bigband oder als Gastmusiker von Größen wie Eric Clapton und Quincy Jones. Die Hauptshow dieser Blu-Ray vom 2004er Festival wurde in HD gefilmt und präsentiert Collins mit den berühmtesten Songs seiner Sololaufbahn wie etwa „In The Air Tonight”, „You Can’t Hurry Love”, „Easy Lover”, „A Groovy Kind Of Love”, „Another Day In Paradise”, „One More Night”, „Against All Odds”, „I Missed
Again”, „Sussudio”, „Two Hearts”, „Separate Lives”, „Take Me Home” oder auch „Something Happened On The Way To Heaven”. Das Bonusmaterial bietet einen Montreux-Auftritt der Phil Collins Bigband aus dem Jahr 1996, es ist das erste Mal überhaupt, dass Material dieser Band erhältlich ist. Die Kombination seiner Klassiker in Verbindung mit dem seltenen Bigband-Material zeigt Collins riesige Bandbreite an musikalischen Genres und ist damit das perfekte Dokument der Verbundenheit zwischen Phil Collins und Montreux.
www.philcollins.com
„With The Wild Crowd!” wurde im Februar 2011 im Classic Center in Athens, Georgia, der Heimatstadt der B-52s, aufgezeichnet, wo die Band das 34jährige Jubiläum ihres allerersten Konzerts vom Valentinstag 1977 feierte.
Die Fans trugen Perücken, Boas und Glitzer, um dabei zu sein, wenn die Band mit ihrer 90minütigen Show und ihren unzählbaren Hits das Classic Center in einen kosmischen Tanzschuppen verwandelt.
Ein Konzert der B-52s ist immer die beste Party der Stadt, und vor eigenem Publikum in ihrer Heimatstadt übertraf sich die Gruppe sogar selbst. Dies ist hemmungsloser Good Time Rock´n`Roll, randvoll mit tollen Songs, wilder Romanze und jeder Menge Spaß. Das Bonusmaterial umfasst spannende Interviews mit der Band.
www.theb52s.com
VÖ: 24.02.12 (141records)
Nach jahrelanger Erfahrung und hunderten von Shows in halb Europa auf dem Buckel ist auf einmal der Neuanfang da. Alles ganz anders. Nicht ganz. Hier und da hört man auf der selbstproduzierten EP "Featuring Yourself" noch Anklänge alter Zeiten (etwa bei der Hüsker Dü-Reminiszenz "Friday Night"). Ab dem synthielastigen "Losing Love" und "Perspective" wird dann aber klar, dass diese Band mehr als eine reine Punkband ist.
FY haben sich gegründet, um dem unermüdlich gehypten straighten o8/15 Melodic Punkrock zu entfliehen. Seit Mitte der 90er sind Individualität und Mut zum Nichtgefallen, die ursprünglichen Bedingungen für die Subkultur, zu hübschen, tätowierten Abziehbildern mutiert. FY entziehen sich dem Szene-Stil-Korsett und schauen nach vorne und zurück zugleich, indem sie sich am Geist der Postpunkbewegung nach dem Abebben der ersten Punkexplosion 1977 orientieren, ohne dabei im Weihrauch des 80er Retrosounds zu ersticken. Alles wirkt eher düster als hell.
2011 spielen FY unter anderem Shows mit TSOL und Nothington, nehmen dazu ihre erste Platte "Inner Underground" auf. Kurt Ebelhäuser (Donots, Escapado, Blackmail) mixt und Andi Jung mastert. Die Songs sind im Gegensatz zur EP zum ersten Mal als Band im Proberaum entstanden. Der Opener der Platte heisst "Amnesia". Mit seinem stoischen Beat, einem Riff, das in Joy Division-Manier irgendwo zwischen Dis- und Konsonanz pendelt - und schließlich Kays glasklarem Gesang zeigt der Song gleich zu Beginn die songschreiberische und soundtechnische Weiterentwicklung. Heimlich-Hits wie das hymnische "Amsterdam" und das atmosphärische, düstere "Inner Underground" bringen dann die essenziellen zwei Seiten der Band zu Tage. Textlich geht es um Teenageangst, Existenzangst, die Angst vor dem Inneren Untergrund. Aber auch um Erinnerung, Liebe, Mut und Unmut, Unsicherheit, eben um alles, was den Menschen dazu bewegt etwas zu beginnen, wieder aufzugeben, neu anzufangen.
www.featuringyourself.com
VÖ: 17.02.12 (eagle)
Santana entstanden in den späten Sechzigern und sorgten mit ihrem Auftritt beim Woodstock Festival 1969 erstmals für Furore. Ihr grandioses Debütalbum erschien im gleichen Jahr und avancierte mit seiner einzigartigen Mischung aus Latin-Rhythmen und Gitarren-dominiertem Rock zum internationalen Erfolg. Mit ihrem legendären Gitarristen und Bandleader Carlos Santana an der Spitze veröffentlichte die Gruppe von den 1970ern bis heute unzählige Alben und Hitsingles.
Sowohl Carlos als auch die komplette Band waren in all den Jahren häufige Besucher in Montreux, in 2011 präsentierten sie ein atemberaubendes Konzert mit ihren größten Erfolgen, Klassikern und brillanten Cover-Versionen wie „Black Magic Woman”, „Oye Como Va”, „Maria, Maria”, „Jingo”, „No One To Depend On”, „Evil Ways”, „Smooth”, „Soul Sacrifice”, „Samba Pa Ti” oder „Into The Night” und spannten einen rassigen Bogen von ihrem Debütalbum bis zur aktuellen Veröffentlichung „Guitar Heaven”. Dieses ist das ultimative Santana Live-Konzert, das niemand verpassen sollte. Als Bonusmaterial gibt es ein Interview mit der Band und Einblicke hinter die Kulissen. „Greatest Hits – Live At Montreux 2011“ wird zeitgleich auch als DVD veröffentlicht.
www.santana.com
VÖ: 03.02.12 (eagle)
Owl City ist die Kreation von Adam Young, einem Künstler aus Minnesota, der mit dem Musikmachen in seinem Schlafzimmer begann und bereits eine riesige Internet- Fangemeinde hatte, bevor er im Sommer 2009 mit seinem Welthit ´Fireflies` von seinem Top-10-Album „Ocean Eyes“ den internationalen Durchbruch schaffte. Die Single platzierte sich sowohl in Amerika als auch in England auf Rang 1 der Charts und verzeichnete in vielen weiteren Ländern vordere Plätze.
„Live From Los Angeles” wurde am 21. Juli 2011 im Club Nokia in HD gefilmt und ist die erste DVD/Blu-Ray-Veröffentlichung der Band. Sie umfasst Nummern ihres aktuellen Albums „All Things Bright And Beautiful”, Stücke von „Ocean Eyes” und von ihrem in Eigenregie veröffentlichten Debüt „Maybe I’m Dreaming”. Adam Young hat sich von einem schüchternen Musiker, der von Zuhause aus agiert, zu einem selbstbewussten und dynamischen Bühnenperformer entwickelt, dieses Konzert vor einem wilden, enthusiastischen jungen Publikum beweist, wie gut er und seine Band sein können. Das Bonusmaterial zeigt Einblicke hinter die Kulissen sowie ein Interview mit Adam Young. „Live From Los Angeles“ wird parallel auch auf DVD veröffentlicht.
www.owlcitymusic.com
VÖ: 27.01.12 (eagle)
Bei dieser packenden Show, die am 9. November 2010 im historischen Orpheum Theater in Memphis, Tennessee gefilmt wurde, spielten Styx ihre beiden Multiplatin-Alben der 1970er Jahre „The Grand Illusion” und „Pieces Of Eight” zum ersten Mal in voller Länge live. Die legendären Scheiben machten Styx seinerzeit zur weltweit erfolgreichen Rockband und etablierten das AOR-Genre bei einer ganzen Generation amerikanischer Fans.
Diese aktuellen Live-Aufnahmen mit Hits wie „Renegade”, „Blue Collar Man (Long Nights)”, „Come Sail Away”, „Fooling Yourself (The Angry Young Man)” oder „Sing For The Day” repräsentieren perfekt die Kraft, die kompositorischen Fähigkeiten und die musikalische Virtuosität, für die Styx während ihrer gesamten Karriere bekannt waren und die sie auf diesen bahnbrechenden Veröffentlichungen perfektionierten. Das Bonusmaterial zeigt einen Blick hinter die Kulissen, mit all den in dieses riesige Spektakel involvierten Menschen und dem gesamten Equipment. „The Grand Illusion + Pieces Of Eight – Live” wird parallel auch auf DVD und CD veröffentlicht.
www.styxworld.com
Aufgenommen im Januar 2011 in der Royal Concert Hall von Glasgow als Teil des jährlich stattfindenden Celtic Connections Festivals präsentieren diese fabelhaften Aufnahmen der Richard Thompson Band das erste Live-Konzert der Gruppe auf Blu-Ray. Die erste Hälfte der Show konzentriert sich auf Thompsons aktuelles Album „Dream Attic”, in der zweiten Hälfte gehen die Songs zurück bis in die Zeit seiner ersten Soloscheibe „Henry The Human Fly” und berücksichtigen auch neuere Veröffentlichungen.
Thompsons eindringliche Stimme und sein unverwechselbares Gitarrenspiel sind herausragend, seine Band spielt auf technisch höchstem Niveau. Diese Blue-Ray (das Konzert wird parallel auch als DVD veröffentlicht) ist ein Muss für jeden Fan von Richard Thompson. Das Bonusmaterial umfasst zwei Songs vom 2011er Cambridge Folk Festival: ´Uninhabited Man` und ´Johnny´s Far Away`.
www.richardthompson-music.com
VÖ: 20.01.12 (eagle)
„Mr. Mojo Risin’” erzählt die Entstehungsgeschichte von „L.A. Woman”, des letzten Doors-Albums mit Jim Morrison.
Die Kultscheibe feiert 2011 ihr 40jähriges Jubiläum, gleichzeitig liegt auch der Tod von Jim Morrison genau 40 Jahre zurück. Die Blu-Ray-Disc zeigt alle wichtigen Details des Albums und beleuchtet dessen Vorgeschichte, die Produktionsphase und die Situation der Band zu jener Zeit.
Geschildert wird die Geschichte durch neue Interviews mit den drei Überlebenden der Doors: Ray Manzarek, Robbie Krieger und John Densmore plus Beiträge von Jac Holzman, dem Gründer des Labels Elektra Records, ihres damaligen Managers Bill Siddons, des Toningenieurs und Co-Produzenten des Albums Bruce Botnick und weiterer Beteiligter. Die Disc umfasst Archivaufnahmen der Doors auf der Bühne und im Studio, zudem Fotoklassiker und neue musikalische Demonstrationen der Gruppe. Das Bonusmaterial zeigt zusätzliche Interviews, die in der Fernsehversion nicht zu sehen waren. „Mr. Mojo Risin’” wurde in High Definition gefilmt und erscheint zeitgleich auch auf DVD.
www.thedoors.com
VÖ: 25.11.11 (eagle)
Der von seinen Regisseuren Albert Maysles („Gimme Shelter”) und Bradley Kaplan bewusst in schwarzweiß gehaltene 16mm-Film „The Love We Make” begleitet Paul McCartney auf seiner Reise durch die Straßen von New York City während der schweren Zeit nach der Zerstörung des World Trade Centres am 11. September 2001.
Der Film erstellt darüber hinaus eine Chronik der Planungen und Durchführung des Benefizkonzertes, das weniger als sechs Monate nach den Angriffen stattfand: „The Concert For New York City”. „Es war für mich eine Ehre, New York und Amerika in dieser Epoche ihrer Geschichte helfen zu können”, erklärte McCartney zum Konzert. „In der Luft lag ein Gefühl von Schock und Angst, sodass ich das Bedürfnis hatte, diese beklemmende Atmosphäre mit Musik und großer Solidarität zu lindern. Für alle Anwesenden war es ein ergreifender Abend.” Der Film umfasst Szenen des Benefizkonzertes sowie Einblicke aus dem Backstage-Bereich mit vielen berühmten Musikern und Teilnehmern wie David Bowie, Steve Buscemi, Eric Clapton, Bill Clinton, Sheryl Crow, Leonardo DeCaprio, Harrison Ford, Mick Jagger, Jay Z, Billy Joel oder auch Elton John. „The Love We Make” erscheint parallel auch auf DVD.
www.paulmccartney.com
Die 1978er Amerikatournee der Rolling Stones zu ihrem Albums „Some Girls” wird von den Fans als eine der besten Konzertreisen der Band überhaupt angesehen. Die Tour startete unmittelbar nach Veröffentlichung der Scheibe und sah „Some Girls“ bereits auf Platz 1 der US-Charts, als Mick Jagger & Co. Mitte Juli in Texas ankamen.
Die Konzerte mit den allzeit präsenten Musikern und der spartanischen Bühnenshow hatten einen „Zurück zu den Anfängen“-Charakter. Diese Show wurde am 18. Juli 1978 im „Will Rogers Memorial Center“ von Fort Worth, Texas aufgezeichnet und zeigt die raue, energetische Show der Rolling Stones vor einem begeisterten Publikum, das jeden Ton euphorisch feiert. Die Setliste umfasst zahlreiche Nummern von „Some Girls” plus einige Stones-Klassiker früherer Alben wie „Miss You”, „Beast Of Burden”, „Respectable”, „Honky Tonk Women”, „Tumbling Dice”, „Brown Sugar” oder „Jumpin’ Jack Flash“. Das seinerzeit auf 16mm-Film festgehaltene Bildmaterial wurde sorgfältig restauriert, der Ton von Toningenieur Bob Clearmountain auf Grundlage der originalen Multitrack-Tapes restauriert und remixt. Diese Show zeigt die Rolling Stones unübersehbar auf dem Höhepunkt ihrer Schaffenskraft. Das Bonusmaterial umfasst unter anderem ein neues Interview mit Mick Jagger. Veröffentlicht wird „Some Girls – Live In Texas ’78“ zeitgleich in vier Formaten: als Blu-Ray, Blue-Ray+CD-Set, DVD und DVD+CD-Set.
www.rollingstones.com
VÖ: 11.11.11 (eagle)
Dieses Konzert wurde am 24. Juli 2011 in der Victoria Hall von Stoke On Trent gefilmt und markiert Slashs Rückkehr in seine Heimatstadt. Die Show fand gegen Ende der 2010/11er Welttournee zu seinem Solodebütalbum „Slash” statt.
Den Leadgesang auf dieser Tour übernahm Myles Kennedy von Alter Bridge, die Setliste umfasste Stücke von Slashs Soloscheibe, von seinen Alben sowohl mit Slash’s Snakepit als auch mit Velvet Revolver sowie Klassiker á la „Sweet Child O’ Mine”, „Paradise City”, „Rocket Queen”, „Civil War” oder „Mr. Brownstone”, die er für Guns N`Roses mit komponiert hat. Das Bonusmaterial zeigt Interviews mit Slash und Myles Kennedy sowie ein „Uncle Ian Featurette“. „Made In Stoke“ wurde in High Definition aufgezeichnet und erscheint zeitgleich auch auf DVD und Doppel-CD.
www.slash.ultimate-guitar.com
VÖ: 11.11.11 (eagle)
Ozzy Osbourne ist eine der schillerndsten Ikonen der Rockmusik und Erfinder des Heavy Metals, sein Madman-Image leuchtet noch heller als nur sein Ruf als Musiker. „God Bless Ozzy Osbourne” erzählt zum ersten Mal die Geschichte seiner Karriere von der Gründung der Band Black Sabbath über seine Erfolge als Solokünstler bis zu seinem noch darüber hinausreichenden medialen Ruhm.
Es gab die wilden Tage mit Drogen und Alkohol, bei einem Treffen mit seiner Plattenfirma biss Ozzy einer Taube den Kopf ab, nagte auf der Bühne eine lebendige Fledermaus an, durchlebte mit dem Tod seines Gitarristen Randy Rhoads auch tragische Momente und war Mittelpunkt der Reality-Show „The Osbournes“ im amerikanischen Fernsehen. Der Film folgt Ozzys qualvolle und emotional angespannte Reise vom Überfluss bis zur Enthaltsamkeit, die Ozzy selbst als seine größte Leistung ansieht. Es gibt unveröffentlichtes Filmmaterial, neue Interviews mit Ozzy, seinen Brüdern und Schwestern, seinen Kindern und den Bandkollegen von Black Sabbath sowie denjenigen, die ihn beeinflussten haben beziehungsweise von ihm beeinflusst wurden. Dies ist der erste Film, der den Zuschauer in Ozzys Gedanken und in die Psyche des legendären Musikers einführt. Im Bonusmaterial gibt es Fragen und Antworten zwischen Ozzy und Jack Osbourne, dazu gestrichene Filmszenen und Material vom „Tribeca Film Festival“. „God Bless Ozzy Osbourne“ wurde in High Definition gefilmt und erscheint zeitgleich auch auf DVD.
www.ozzy.com/de
VÖ: 04.11.11 (eagle)
Die „Time Machine”-Konzerte von Rush in den Jahren 2010 und 2011 gehörten zu den sehnlichst erwarteten Shows aller Zeiten. Die Band feierte das 30jährige Jubiläum ihres 1981er Klassikers „Moving Pictures” und spielte als Höhepunkt des Abends zum ersten Mal in ihrer Karriere das komplette Album.
Zusätzlich präsentierten Rush in diesen Shows die beliebtesten Stücke ihrer langjährigen Karriere wie „The Spirit Of Radio”, „Freewill”, „Subdivisions”, „Tom Sawyer”, „Red Barchetta”, „YYZ”, „Limelight”, „Closer To The Heart”, „Far Cry” oder „La Villa Strangiato” plus mit „Caravan” und „BU2B” zwei brandneue Songs, die auf dem kommenden Studioalbum erwartet werden. Wie immer war das Konzert der optische und klangliche Leckerbissen einer Band, die sich in Höchstform zeigte. Die Reaktionen von Fans und Medien auf diese Tournee waren überragend, dementsprechend wird diese DVD die Rush-Anhänger auf der ganzen Welt begeistern. Das Bonusmaterial umfasst unter anderem ein alternatives Ende von „The Real History Of Rush: Episode 2”, sowie Outtakes von „History Of Rush: Episodes 2 & 17” und von „I Still Love You Man”. „Time Machine 2011: Live In Cleveland“ wird zeitgleich auch auf DVD veröffentlicht.
www.rush.com
Dieses Konzert wurde am Samstag 16. Juli 2011, dem Finaltag des diesjährigen Montreux Festivals, aufgezeichnet und zeigt Deep Purple in Begleitung eines kompletten Symphonieorchester unter der Leitung von Stephen „BK” Bentley-Klein.
Die Orchesterarrangements verleihen dem Best Of-Programm mit Klassikern wie „Highway Star”, „Strange Kind Of Woman”, „Lazy”, „Perfect Strangers”, „Hush”, „Woman From Tokyo”, „Black Night” und natürlich auch dem textlich eng mit Montreux verbundenen „Smoke On The Water” eine zusätzliche Tiefe und bereiteten der Band sichtlichen Spaß, sodass diese Show zweifellos zu den besten Purple-Konzerten ihrer Karriere zählt. Deep Purple muss man nicht mehr explizit vorstellen, ihre Karriere reicht bis in die späten Sechziger zurück und umfasst Albumverkäufe von über 100 Millionen Tonträger. Bis in die Gegenwart hinein spielt die Band rund um den Globus, vergrößert kontinuierlich die Schar ihrer Fans und gehört, wie man bei diesem Konzert unübersehbar erkennen kann, weiterhin zu den besten Rockgruppen aller Zeiten. Das Bonusmaterial präsentiert ein Interview mit Deep Purple in Montreux. „Live In Montreux 2011“ wird parallel auch auf DVD und Doppel-CD veröffentlicht.
www.deep-purple.com
VÖ: 28.10.11 (eagle)
Dieses Konzert wurde im September 2010 in der Londoner Brixton Academy auf dem Höhepunkt der Welttournee zum Album „Battle For The Sun” gefilmt, das im Jahr zuvor veröffentlicht worden war. Die Tour mit Stücken wie „Bitter End”, „Nancy Boy”, „Every You Every Me”, „For What It’s Worth”, „Infra-Red” oder auch „Taste In Men” war ein glorreicher Triumphzug mit insgesamt weit über 2,5 Millionen Zuschauern in allen Teilen der Welt.
Die Konzertaufnahmen sind ein visuelles Spektakel, angereichert mit packenden Schnitten und ausgewählten digitalen Effekten, durch die der Film die Essenz einer packenden Placebo-Bühnenshow perfekt einfängt. Das Bonusmaterial umfasst sechs weitere Livetracks von Konzerten in Deutschland, Japan, Belgien, Mexiko und der Schweiz, dazu die einstündige Dokumentation „Coming Up For Air”, die Placebo auf ihrer Welttournee begleitet, sowie den kurzen Film „Trigger Happy Hands”. „We Come In Pieces“ wird zeitgleich auch als DVD und DVD Deluxe Edition veröffentlicht.
www.placeboworld.co.uk/home.php
VÖ: 28.10.11 (eagle)
„Songs From The Small Machine” wurde im April diesen Jahres bei einer exklusiven Show im Saban Theatre in Beverly Hills in HD gefilmt und zeigt Lindsey Buckingham mit Songs seines neuen Studioalbums „Seeds We Sow” sowie mit Stücken seiner Solokarriere plus Klassikern von Fleetwood Mac wie „Go Your Own Way”, „Second Hand News”, „Big Love”, „Tusk”, „I’m So Afraid” und „Never Going Back Again”.
Seine einzigartige Gitarrenspielweise und die unverkennbare Stimme vereinen sich mit seiner dynamischen Bühnenpräsenz und mobilisieren das Publikum, lauthals Zugaben zu fordern. Die Show startet mit fünf Akustiknummern, dann kommt Lindseys Band hinzu und rockt mit ihm durch den Rest des Programms, bevor die abschließende Unplugged-Version von „Seeds We Sow” als Zugabe das Konzert auf perfekte Weise beendet. Das Bonusmaterial umfasst ein Interview mit Lindsey Buckingham. „Songs From The Small Machine” wird parallel auch als DVD+CD-Set veröffentlicht.
www.lindseybuckingham.com
VÖ: 28.10.11 (eagle)
Mit Albumverkäufen in Millionenhöhe sowie Hitsingles und ausverkauften Konzerten rund um den Globus ist Usher der König des R`n´B. Diese Show wurde im Frühjahr 2011 auf seiner OMG-Tour in der Londoner ´O2 Arena` im Anschluss an die Veröffentlichung von Usher´s Charts-Erfolg „Raymond V Raymond” in High Definition gefilmt. Eine spektakuläre Show mit tollem Licht, unglaublichen Aufführungen und packender Pyrotechnik.
Es gibt zahlreiche Garderobenwechsel und eine brillante Choreographie, die viele Geschichten der Songklassiker wie „Yeah”, „U Remind Me”, „You Make Me Wanna”, „U Don’t Have To Call”, „Burn”, „Love In This Club”, „DJ Got Us Falling In Love” oder „OMG” auf dramatische und bahnbrechende Weise beleuchten. Trotz dieser epischen Aufführung dominieren Usher`s Charisma und sein Talent als grandioser Entertainer die Show. Für all diejenigen, die das Glück hatten, dem Konzert beizuwohnen, ist dies eine wunderbare Erinnerung. Das Bonusmaterial umfasst „On The Shoulder Of Giants” – mit Usher und seinem Team hinter den Kulissen der ´O2`-Show; und „New Look” – ein kurzes Stück über Ushers „New Look“-Stiftung in London. Das Konzert wird zeitgleich auch auf DVD veröffentlicht.
www.ushernow.com
VÖ: 28.10.11 (eagle)
Auf „Chronology“ findet man tolle Live-Aufnahmen aus allen Karrierephasen der Talking Heads. Es beginnt mit den frühesten Tagen Mitte der Siebziger im New Yorker ´CBGB` und im ´The Kitchen`, über die Zeit ihres Durchbruchs in den späten Siebzigern bis hin zu ihrem weltweiten Erfolg in den Achtzigern mit Stücken wie „Psycho Killer”, „Take Me To The River”, „Life During Wartime”, „Crosseyed And Painless” oder „Burning Down The House”.
Ihre letzte Tournee fand 1983 statt, dennoch veröffentlichten die Talking Heads während der gesamten Achtziger weitere erfolgreiche Scheiben und lösten sich erst 1991 auf. Die DVD endet mit dem Song „Life During Wartime” vom Comeback-Auftritt anlässlich ihrer Aufnahme in die Rock ‘n’ Roll Hall Of Fame im Jahr 2002. Das Bonusmaterial umfasst komplette Audio-Kommentare von David Byrne, Jerry Harrison, Chris Frantz und Tina Weymouth, dazu ein 35minütiges Feature von der 79er South Bank Show und ein Original-Interview mit David Byrne aus dem Jahr 1978. Die Erstauflage der DVD erscheint in einem Hardback-Cover mit einem 48seitigen Buch inklusive seltener Fotografien sowie eines ungekürzten Aufsatzes von Lester Bangs, den er 1979 als Review über das Album „Fear Of Music” für ´The Village Voice` geschrieben hatte, der seinerzeit aber nur in einer stark verkürzten Version veröffentlicht wurde.
www.talking-heads.nl
VÖ: 21.10.11 (eagle)
Ray Charles hatte sich 1961 bereits fest an der Spitze der Popularmusik etabliert.
In den Fünfzigern veröffentlichte er mehrere R&B-Hitsingles über Atlantic Records und schwenkte 1959 mit „What’d I Say” erfolgreich ins Mainstream-Lager über.
In den Sechzigern wechselte er von Atlantic Records zu ABC und feierte dort weitere riesige Erfolge. Die zwei Konzerte dieser DVD mit Hits wie „Let The Good Times Roll”, „Georgia On My Mind”, „One Mint Julep”, „Sticks And Stones”, „What’d I Say”, „Hallelujah, I Love Her So” oder „Tell The Truth” wurden im Juli 1961 beim Antibes Jazz Festival gefilmt, als sich Ray Charles auf dem Höhepunkt seiner Schaffenskraft befand. Der im Original auf 16mm gefilmte Streifen wurde liebevoll restauriert und wird jetzt zum ersten Mal veröffentlicht. Das Bonusmaterial umfasst weitere Stücke des Festivals vom 19. Juli 1961 („The Story”, „Sticks And Stones”, „Yes Indeed”, „I Believe To My Soul”, „What’d I Say”) und vom 21. Juli 1961 („I Wonder”).
www.raycharles.com
VÖ: 21.10.11 (141records)
Wo fing das an, was ist passiert? Zwei legendäre Etablissements, vom Heimatkaff aus gut mit Bus und Bahn zu erreichen. Das eine eher deutschpunkverkrustet, das andere ein Hauch von Hardcore und Emo Chiceria. Beide hatten eines gemein: Non-Stop Shows von kleinen und beinahe großen, jedoch erlesenen Bands aus aller Herren Länder. Offene Münder… ganz große Augen. Und genau hier fing alles an. 2003. Einmal Blieskastel. Einmal Homburg. Nie wieder Sportfest. Gegen das Fell bürsten mit Kämmen aus Stahl wahlweise Plastik. Metalästhetik und erhabenes Riffing führen zu nichts können aber alles bedeuten. False Metal und Punkrock Tradition lagen selten so dicht beieinander. In diesem Sinne. “My god rides the lightning.” BABY LOU. 3 Jahre Vorspiel sollten genügen Ein neues Album. „Fresh Water In A Dirty Glass“. Wir schreiben das Jahr 2011. Davor, 8 Jahre geprägt von Shows, Recording , noch mehr Shows, vergriffenen Self-Releases und dann immer, immer wieder Shows mit all diesen wundervollen Bands. division of laura lee (swe), four square (can), argies (arg), delorean (sp), piebald (us), cancer (ch), palmchat (ger), a diary entry (ger), parachutes (ger) love a (ger) die toten crackhuren im kofferraum (ger) Vor 3 Jahren begann das, was uns heute als „Fresh Water In A Dirty Glass“ bekannt ist. 13 Songs. 13 vollkommen verschiedene Ansätze. 1,2,3,4,5,6,7,8,9,10,11,12,13 völlig unterschiedliche Wege ans Ziel. „Mammutprojekt Todesstern“ Verhaltensgestörte Ex-Jugendliche reiten wieder. Warum das Album am 21.10.2011 in 3 unterschiedlichen Aggregatszuständen vorliegt ( digital, CD und Vinyl) liegt an 141 records –Indie-Label aus Hamburg.
www.baby-lou.org
„New Blood – Live In London” wurde im März 2011 im Londoner Hammersmith Apollo gefilmt und zeigt Peter Gabriel bei einem Auftritt mit seinem 46köpfigen New Blood Orchestra. Das Repertoire verbindet Coverversionen seines Albums „Scratch My Back” mit den Klassikern seiner Solokarriere wie „Biko”, „Red Rain”, „Solsbury Hill”, „Don’t Give Up”, „Blood Of Eden”, „Mercy Street” oder „Intruder” in brandneuen Orchesterarrangements.
Der charismatische Gabriel ist berühmt für seine tollen Bühnenshows, zudem passt seine unverwechselbare Stimme perfekt zur Klangpalette des Orchesters, das frischen Wind sowie eine neue Art der Magie in die beliebten Songs bringt. Erwartungsgemäß ist dies Konzert mit seinen illustrierenden Grafiken, Animationen und sehenswerten Einspielungen auch optisch ein absoluter Leckerbissen. Das Bonusmaterial zeigt in „Blood Donors” die Geschichte dieses Projekts, inklusive eines Interviews mit Peter Gabriel. Das Konzert ist gleichzeitig auf DVD, als 3D-Dreierpack und in einer Fotobuch Deluxe-Edition erhältlich.
www.petergabriel.com
VÖ: 14.10.11 (eagle)
Die beiden 1988 und 2006 veröffentlichten Queensrÿche-Klassiker „Operation: Mindcrime” erzählen die Geschichte von Nikki, einem Junkie, politischen Revolutionär sowie Attentäter, und seiner Beziehung zu den zwei Hauptdarstellern Sister Mary und dem manipulativen Dr. X. Die Alben wurden in der Presse einhellig gelobt und gehören zu den beliebtesten der Progressive Rock-Szene, sie sind Juwelen in der Krone des Genres.
Nach der Veröffentlichung von „Operation: Mindcrime II” spielten Queensrÿche auf einer internationalen Tour mit riesiger Bühnenproduktion, Schauspielern (darunter auch Pamela Moore als Sister Mary), Inszenierungen und Filmeinspielungen beide Werke in voller Länge. „Mindcrime At The Moore” wurde im Oktober 2006 an drei Nächten im Moore Theater in Queensrÿches Heimatstadt Seattle in High Definition aufgezeichnet und wird nun erstmals auf Blu-Ray veröffentlicht. Hier sieht man die beiden legendären Alben so, wie sie tatsächlich gedacht sind. Das Bonusmaterial umfasst unter anderem eine Tourdokumentation und den Song „The Chase” mit Ronnie James Dio in der Rolle des Dr. X.
www.queensryche.com
VÖ: 14.10.11 (eagle)
Die nur verhältnismäßig kurze Existenz von Cream zwischen 1966 und 1968 reichte aus, um die Band zu eine der einflussreichsten Rockgruppen aller Zeiten werden zu lassen.
Cream veröffentlichten vier Alben, die allesamt riesige Erfolge in der ganzen Welt feierten und Singleerfolge auf beiden Seiten des Atlantiks verzeichneten.
Im Mai 2005 kam es für vier exklusive Konzerte in der Londoner Royal Albert Hall zu einem Comeback der Gruppe in der Originalbesetzung mit Ginger Baker (Schlagzeug), Jack Bruce (Bass & Gesang) und Eric Clapton (Gitarre und Gesang). Aufgenommen in HD-Qualität zeigt diese Blu-Ray Cream-Stücke von allen vier Shows inklusive ihrer beliebtesten Nummern wie etwa „Spoonful”, „Badge”, „Crossroads”, „White Room” oder „Sunshine Of Your Love”. Trotz der langen Unterbrechung von 40 Jahren versprühten die Songs sofort wieder die gleiche Magie wie zu ihrer Entstehungszeit und begeisterten all jene Fans restlos, die Karten für eines der vier fabelhaften Konzerte ergattern konnten. Das Bonusmaterial umfasst alternative Versionen der Nummern ´Sleepy Time Time`, ´We’re Going Wrong` und ´Sunshine Of Your Love`. Außerdem gibt es Interviews mit Ginger Baker, Jack Bruce und Eric Clapton.
www.cream2005.com
VÖ: 14.10.11 (eagle)
Diese Blu-Ray, die im April 2004 in Tokios berühmter Budokan Hall aufgezeichnet wurde, zeigt Dream Theater auf der Tour ihres 2003er Albums „Train Of Thought”. Zu hören sind die meisten Songs dieser Scheibe plus Stücke aus der gesamten Karriere der Band wie „Pull Me Under”, „Trial Of Tears”, „Hollow Years” oder auch „Disappear”. Dream Theater sind berühmt für ihre musikalische Virtuosität und ihre legendären Bühnenshows und zeigen sich hier bei ihrer nahezu dreistündigen Japan- Show in Bestform.
Das Konzert wurde in High Definition aufgezeichnet und wird jetzt erstmals auf Blu-Ray veröffentlicht, inklusive des mehr als einstündigen Bonusmaterials unter anderem mit der „Riding The Train Of Thought”-Dokumentation, der „John Petrucci Guitar World“, der „Jordan Rudess Keyboard World“, einem Schlagzeugsolo von Mike Portnoy und den „Dream Theater Chronicles“, die auch als Eröffnungsvideo der 2004 Tour fungierten.
www.dreamtheater.net
VÖ: 07.10.11 (eagle)
Zu den großartigsten amerikanischen Rockbands gehören ohne Zweifel auch Styx, deren Karriere in den frühen Siebzigern startete und die bis zum heutigen Tag unverändert große Erfolge feiern. Auf ihrer aktuellen Doppel-CD „Regeneration” belebt die jetzige Besetzung der Gruppe einige Klassiker ihrer Frühphase wie „Come Sail Away”, „Renegade”, „Too Much Time On My Hands”, „Blue Collar Man (Long Nights)”, „Lorelei” oder auch „Fooling Yourself (The Angry Young Man)”, die Styx rund weltweit an die Spitze der Charts katapultierten, im Studio neu. Hinzu kommen der bislang unveröffentlichte Song „Difference In The World” sowie zwei Stücke von Tommy Shaw aus seiner Zeit mit den Damn Yankees, die nun von Styx ein eigenes, neues Flair erhalten. Dieses Album ist gewissermaßen der Vorbote zur Veröffentlichung der Konzertfilme „The Grand Illusion” und „Pieces Of Eight” im Herbst diesen Jahres auf DVD & Blu-Ray.
www.styxworld.com
VÖ: 07.10.11 (eagle)
„With The Wild Crowd!” wurde im Februar 2011 im Classic Center in Athens, Georgia, der Heimatstadt der B-52s, aufgezeichnet, wo die Band das 34jährige Jubiläum ihres allerersten Konzerts vom Valentinstag 1977 feierte. Eine Show der B-52s ist immer die beste Party der Stadt, und vor eigenem Publikum in ihrer Heimatstadt übertraf sich die Gruppe sogar selbst. Dies ist hemmungsloser Good Time Rock´n`Roll, randvoll mit tollen Songs, wilder Romanze und jeder Menge Spaß. Fantastische Musikalität in Verbindung mit einer Setliste voller Klassiker wie „Love Shack”, „Rock Lobster”, „Give Me Back My Man”, „Funplex”, „Roam”, „Planet Claire” oder „Whammy Kiss” plus die signifikanten Gesänge von Fred Schneider, Kate Pierson und Cindy Wilson erzeugen erneut den unverkennbaren B-52s-Sound, dessen grandioses Flair man nicht versäumen sollte. Die Show wurde gleichzeitig gefilmt – in High Definition – und erscheint 2012 auch auf DVD und Blu-Ray.
www.theb52s.com
The Hollies waren eine der erfolgreichsten britischen Bands der Sechziger und frühen Siebziger und stehen auch heute noch regelmäßig auf der Bühne.
„Look Through Any Window” erzählt die Geschichte ihrer erfolgreichsten Jahre von 1963 bis 1975, als die Gruppe in England stattliche 27 Singles unter den Top 40 platzieren konnte, davon allein 17 unter den Top 10.
Sie waren ebenso Teil der „British Invasion”, die – angeführt von den Beatles – in den Sechzigern auch die amerikanischen Charts stürmte und Hitsingles in vielen anderen Ländern rund um den Globus verzeichnete. Diese DVD ist die Geschichte der Hollies, erzählt durch neu aufgenommene Interviews mit den Bandmitgliedern Allan Clarke, Graham Nash, Tony Hicks und Bobby Elliott sowie fantastischem Archivmaterial mit vollständigen Aufnahmen der Hollies-Klassiker wie „I’m Alive”, „Look Through Any Window”, „I Can’t Let Go”, „He Ain’t Heavy, He’s My Brother”, „Carrie Anne”, „Just One Look”, „The Air That I Breathe” oder „Sorry Suzanne”.
www.hollies.co.uk
VÖ: 16.09.11 (eagle)
Nach einer langen Phase mit überwiegend Blues-orientierten Stücken kehrte Gary Moore im Jahr 2010 zur reinen Rockmusik zurück. Er schrieb und arbeitete gerade an einem neuen Rockalbum, als ihn am 6. Februar 2011 der jähe Tod ereilte.
Dieses Konzert aus Montreux vom Juli 2010 war sein letzter gefilmter Auftritt.
Die Setliste basierte schwerpunktmäßig auf seinen überaus erfolgreichen Rockscheiben der Achtziger mit Songs wie „Over The Hills And Far Away”, „Empty Rooms”, „Out In The Fields“ und dem unsterblichen „Parisienne Walkways“, ergänzt durch einige unvergessene Hitsingles seiner Bluesklassiker sowie die drei brandneuen Nummern „Days Of Heroes”, „Where Are You Now?” und „Oh Wild One”, die für das aufgrund seines frühen Todes leider nicht mehr fertiggestellte Album vorgesehen waren. Gary Moore war einer der besten und meistrespektierten Gitarristen Großbritanniens, diese Show zeigt welch riesiges Talent seit seinem Tod schmerzlich vermisst wird. Das Bonusmaterial auf den zeitgleich veröffentlichten DVD und Blu-Ray (die Show ist ohne Bonus-Stücke auch als CD erhältlich) umfasst überdies vier bislang unveröffentlichte Songs aus Moores 97er Montreux-Show: „One Good Reason“, „Oh Pretty Woman“, „Still Got The Blues“ und „Walking By Myself“.
www.gary-moore.com
VÖ: 16.09.11 (Boiler Suit Records)
Wer das Trashpercussion-Duo BUBBLE BEATZ bis jetzt noch nicht gesehen hat, bekommt nun die Gelegen-heit, eine ihrer Performances mitzuerleben. Am 16.09.11 kommt die DVD zur Tour - aufgezeichnet am 19.05. im Casino in Herisau - in die Läden.
Vor einem mit 1300 Zuschauern ausverkauften Haus verwandelten die beiden Drummer Kay Rauber und Christian Gschwend das Casino in eine brodelnde Soundarena.
Seit 2008 sind sie mit der spektakulären Bühnenshow "Don't Litter" europaweit auf Tour und haben allein in 2011 über 60 Shows gespielt. Auf der "Don't Litter" DVD zeigen die beiden Trashpercussionisten eindrücklich und mitreißend, dass es nichts gibt, aus dem sie keinen Sound heraus prügeln könnten. Das Beste der letzten Jahre in eineinhalb Stunden. Urbaner Sound, intensiv und pur. Außerdem beinhaltet die DVD zum ersten Mal eine Aufzeichnung ihrer Version des Faithless-Klassikers „Insomnia“. Mit "Insomnia" waren BUBBLE BEATZ 2010 ins Finale der RTL-Show „Das Supertalent“ gekommen und sorgten laut Chef-Juror Dieter Bohlen damit für die größte Überraschung der Staffel.
Ihre Show zeichnet sich besonders durch Expressivität und eine fast schon martialische Körperpräsenz aus. Während der Performance agieren sie selbst wie Rhythmusmaschinen, die sich und die Zuhörer pulsierend im Soundmeer vorantreiben - immer am Rande der körperlichen Totalverausgabung. BUBBLE BEATZ ist schweißtreibende Arbeit am Rhythmus, kraftvoll und echt.
www.bubblebeatz.ch
Paul Rodgers veröffentlichte 1993 das hochgelobte Blues-Album „Muddy Water Blues”, mit Beiträgen vieler ausgewählter Gäste, die mit ihm die Liebe zum Blues teilen. Im Juli 1994 rollte die Tournee zu dieser Scheibe auch in Montreux ein. Die reguläre Band wurde im Laufe des Abends durch eine ^ Reihe weiterer namhafter Musiker wie Brian May, Steve Lukather, Eddie Kirkland, Sherman Robertson, Luther Allison, Robert Lucas oder Kenny Neal ergänzt.
Er begeisterte mit einem einzigartig-typischen Montreux-Festivalauftritt inklusive eines grandiosen Finales mit „Hoochie Coochie Man” und allen Gästen. Neben Stücken vom „Muddy Water Blues”-Album gibt es viele Klassiker, die man aus Paul Rodgers langer erfolgreicher Karriere kennt, wie etwa „Wishing Well”, „Fire And Water”, „Feel Like Making Love”, „The Hunter”, „Can`t Get Enough” und natürlich „All Right Now”. Das Konzert wird parallel auch auf CD veröffentlicht (EAGCD467).
www.paulrodgers.com
VÖ: 02.09.11 (eagle)
„Seeds We Sow” ist das neue Studioalbum von Lindsey Buckingham, sein erstes seit „Gift Of Screws” im Jahr 2008. Das Album ist ein Paradebeispiel für seinen einzigartigen Gitarren-Picking-Stil und seine unverkennbare Stimme. Die Songs umfassen ein riesiges Spektrum, beginnend mit der einfach gehaltenen Mischung aus Gitarre und Gesang im Titelsong gleich zu Beginn der Scheibe über die rockigere Nummer „That’s The Way Love Goes” bis zum komplexeren Arrangement von „When She Comes Down”. Wie schon auf einigen seiner vorherigen Soloalben gibt es erneut die Coverversion eines eher unbekannten Songs: „She Smiled Sweetly“ der Rolling Stones, der von ihrem 67er Album „Between The Buttons” stammt. Lindsey Buckingham hat „Seeds We Sow” in seinem eigenen Studio in Los Angeles aufgenommen und die meisten Instrumente eigenhändig gespielt. Produktion und Mix stammen ebenfalls von ihm selbst. Ein neues Album von Lindsey Buckingham ist immer ein echter Schatz, auch „Seeds We Sow” bietet die gewohnt hohen Standards, die man von ihm als Solokünstler oder Mitglied von Fleetwood Mac kennt. Im Oktober folgt seine neueste DVD/Blu-Ray mit Live-Aufnahmen seiner neuen Scheibe und Klassikern seiner Veröffentlichungen als Solomusiker und Mitglied von Fleetwood Mac.
www.lindseybuckingham.com
Das Debütalbum der Counting Crows „August And Everything After” wurde bereits unmittelbar nach Veröffentlichung im Herbst 1993 zu einem riesigen Erfolg und verkaufte sich allein in Amerika mehr als sieben Million Mal.
In England stieg die Scheibe bis auf Rang 16 der Charts, mit Verkäufen von über 400.000 Einheiten.
Am 18. September 2007 spielte die Band in der New Yorker Town Hall zum ersten Mal das komplette Album und präsentierte dabei unter anderem die Hits „Mr. Jones”, „Round Here” und „Rain King”. Die Show wurde in HD gefilmt und wird jetzt als erstes Live-Konzert der Band überhaupt auf DVD veröffentlicht. Mit weltweit mehr als 20 Millionen verkaufter Tonträger gehört die Gruppe weiterhin zu den erfolgreichsten Formationen der Rockszene und erlebt regelmäßig Sternstunden auf der Bühne. Das Bonusmaterial umfasst das Interview „In Depth With Adam Gurvitz & Charlie Gillingham”.
www.countingcrows.com
VÖ: 19.08.11 (eagle)
Im Juli 2009 rollten Status Quo mit ihrer überaus erfolgreiche „Pictures”-Tournee auch in Montreux am Ufer des Genfer Sees ein. Die Band wurde wie immer durch die beiden Telecaster-Gitarren von Francis Rossi und Rick Parfitt angetrieben und präsentierte ein packendes Set mit zahlreichen Klassikern ihrer 40jährigen Weltkarriere wie beispielsweise „Pictures Of Matchstick Men”, „Ice In The Sun”, „Caroline”, „Down Down”, „Rain”, „Rockin’ All Over The World”, „Whatever You Want” oder auch „The Wanderer”. Die Temperaturen im Publikum am Siedepunkt, die Band in fantastischer Verfassung: ein denkwürdiger Abend für Musiker und Fans gleichermaßen. Zum ersten Mal wird dieses grandiose Konzert als Einzel-CD veröffentlicht, bislang war es nur als Teil der DVD-Deluxe-Edition erhältlich.
www.statusquo.co.uk
VÖ: 19.08.11 (eagle)
Nina Simone, one of the truly great female vocalists of the 20th Century, made four appearances at the Montreux Festival between 1968 and 1990. This CD features the whole of her performance from 1976 as the main item, with two bonus tracks from her concert in 1987 to make an outstanding live album. Always provocative and steering close to the edge, Nina Simone was often at her best in a live environment and this CD captures her in fine form.
www.ninasimone.com
VÖ: 19.08.11 (eagle)
Canned Heat were one of the hardest living and hardest working bands of the late sixties and through the seventies. Led by the inimitable Bob “The Bear” Hite, a huge man with a personality to match, they established themselves as one of the greatest white blues bands of all time. This concert from Montreux in 1973, their only appearance at the festival, captures them at their peak.
www.cannedheatmusic.com
VÖ: 19.08.11 (eagle)
Die Average White Band (kurz AWB) formierte sich 1973 aus unterschiedlichen schottischen Soul- und Jazz-Bands. Sie avancierte zu eine der wenigen weißen Gruppen, die Erfolge und Kritikerlob für ihre Funk-Musik einheimste. Ihren Durchbruch schaffte sie 1975 mit dem von Arif Mardin produzierten Pick Up The Pieces, einer Nr.1-Single in Amerika und Top 10-Platzierungen in ganz Europa. AWB spielten nur 1977 in Montreux, hatten in dem Jahr allerdings nicht nur ihr eigenes Konzert, das jetzt auf CD veröffentlicht wird, sondern fungierten auch als Begleitband für eine Reihe anderer Künstler. Dennoch war ihre eigene Show einer der Höhepunkte des 77er Festivals. Er umfasst Hits wie Pick Up The Pieces, Work To Do, A Love Of Your Own und Cut The Cake.
www.averagewhiteband.com
Dieses 2-DVD-Set verbindet Live-Shows der Twisted Sister vom Start ihrer Karriere im Jahr 1982 und vom Beginn ihres Comebacks in 2001. Die 82er Show im North Stage Theater in Long Island fand im gleichen Jahr statt wie die Veröffentlichung ihres Debütalbums „Under The Blade”.
Die Band spielte einige Songs dieser Scheibe plus ein paar brillante Coverversionen und präsentierte damit einen hervorragenden Schnappschuss ihrer frühen Tage.
Im Anschluss an die schrecklichen Ereignisse des 11. Septembers 2001 fand sich das klassische Line Up der Twisted Sister am 28. November des gleichen Jahres für eine Benefizveranstaltung im New Yorker Hammerstein Ballroom wieder zusammen. Bei diesem Konzert wurden Gelder für die Familien der New Yorker Polizisten und Feuerwehrleute gesammelt, die ihr Leben durch den Angriff auf das World Trade Center verloren haben. Die Resonanzen auf die Show der Twisted Sister waren überwältigend und führten dazu, dass die Band seither wieder durchgängig aktiv ist. Das Bonusmaterial umfasst speziell für diese Veröffentlichung aufgenommene Interviews mit den Bandmitgliedern. Beide Konzerte sind jetzt erstmals auf DVD zu sehen und zeigen die klassische Besetzung mit Dee Snider (Gesang), Eddie „Fingers” Ojeda (Gitarren), Jay Jay French (Gitarren), Mark „The Animal” Mendoza (Bass) sowie A.J. Pero (Schlagzeug).
www.twistedsister.com
Dieses Konzert wurde am 16. Oktober 1990 für die deutsche Fernsehserie Rockpalast aufgezeichnet und war Teil der Tour zu „A Night On The Town“, das kurz zuvor veröffentlichte dritte und letzte Album von Bruce Hornsby & The Range. Die Show umfasst viele Songs dieser Scheibe sowie Hits á la „The Way It Is”, „On The Western Skyline”, „Across The River”, „Lost Soul” oder „Look Out Any Window” plus weitere Stücke der beiden vorherigen Multiplatin-Werke „The Way It Is” und „Scenes From The Southside”.
Im Anschluss an diese Tournee löste Hornsby die Band auf und veröffentlichte seine Alben fortan unter ausschließlich eigenem Namen. Mit diesen frühen Songs manifestierte er seinen Ruf als besonders versierter Musiker und außergewöhnlicher Komponist, die Show zeigt Hornsby auf dem Höhepunkt seines Erfolges.
www.brucehornsby.com
Diese DVD umfasst zwei komplette und vollkommen unterschiedliche Konzerte von Jack Bruce, die für die deutsche Fernsehserie Rockpalast aufgezeichnet wurden. Die erste Show aus der Essener Grugahalle vom 19. Oktober 1980 zeigt eine grandiose Besetzung mit Clem Clempson (Gitarren), Billy Cobham (Schlagzeug) und David Sancious (Keyboards), ein Line-Up das sich anlässlich des Albums „I’ve Always Wanted To Do This” im Frühjahr des gleichen Jahres formiert hatte.
Die Setliste beinhaltete viele Stücke des Albums plus Klassiker von Cream und aus der Solokarriere von Jack Bruce wie etwa „White Room”, „Sunshine Of Your Love”, „Theme For An Imaginary Western”, „The Best Is Still To Come”, „Golden Days” oder auch „Spoonful”. Das zweite Konzert ist eine reine Solo-Show mit Jack Bruce am Klavier, wodurch seine charismatische Stimme und sein brillantes Songwriting besonders gut zur Geltung kommen. Die beiden Shows ergänzen sich perfekt und machen diese DVD zu einem Pflichtkauf für alle Fans von Jack Bruce. Das Bonusmaterial umfasst ein Interview mit Jack Bruce vom Rockpalast 1984.
www.jackbruce.com
Diese DVD umfasst zwei komplette Konzerte von Little Steven & The Disciples Of Soul, die für die deutsche Fernsehserie Rockpalast aufgezeichnet wurden. Die erste Show wurde am 16. Oktober 1982 in der Essener Grugahalle gefilmt und war erst das zweite Konzert der Gruppe überhaupt. Die Songs stammen überwiegend von ihrem Debütalbum „Men Without Women” und verdeutlichen die signifikanten Souleinflüsse der Band in ihren frühen Jahren, stellvertretend dafür steht ihre Hitsingle „Forever”.
Das zweite Konzert von der Loreley am 25. August 1984 zeigt eine komplett andere Band, die einen weitaus raueren Garagen-Rock-Sound spielt und mit ihrem zweiten Album „Voice Of America” auch politisch stärker Stellung bezieht. Little Stevens langjährige Erfahrung sowohl mit Bruce Springsteens E-Street Band als auch mit Southside Johnnys Asbury Jukes haben ihn zu einem außergewöhnlichen Künstler reifen lassen. In Verbindung mit seinem politischen Bewusstsein entstanden dadurch zwei im wahrsten Sinne elektrisierende Konzerte. Das Bonusmaterial umfasst ein Interview mit Steven Van Zandt (Little Steven) vom Rockpalast 1984.
Diese DVD umfasst zwei komplette Konzerte, die für die deutsche Fernsehserie Rockpalast aufgezeichnet wurden. Die Hauptshow ist ein zweieinhalbstündiges Konzert aus der Kölner ´Live Music Hall` im Jahr 1992, das zweite, kürzere Konzert fand 1979 in der Essener Grugahalle statt. Das 92er Hauptkonzert war Teil der „Better Days”-Tour zum gleichnamigen Album vom Vorjahr, als die Band nach einer ruhigen Phase in den Achtzigern ihre Karriere erfolgreich revitalisierte.
Die 79er Show war eine ihrer ersten in Europa und zeigt die Gruppe zu einem Zeitpunkt, als sie sich nach der Veröffentlichung ihres vierten Albums „The Jukes“ im gleichen Jahr erstmals einem größeren Publikum vorstellte. Konzerte gehörten immer schon zu den größten Stärken von Southside Johnny & The Asbury Jukes, beide Shows dokumentieren ihre fabelhaften Bühnenqualitäten. Das Bonusmaterial umfasst ein Interview mit Southside Johnny beim Rockpalast 1979.
www.southsidejohnny.com
Dieses Konzert wurde im Sommer 2010 auf dem prächtigen Anwesen des Ledreborg Castle in Dänemark gefilmt und präsentiert Robin Gibb mit allen Klassikern seiner Karriere als Solomusiker und als Mitglied der Bee Gees. Begleitet wird seine eigene Band dabei vom grandiosen Danish National Concert Orchestra, zu hören sind Welterfolge wie „Juliet”, „Night Fever”, „Tragedy”, „Massachusetts”, „You Win Again”, „Stayin’ Alive”, „More Than A Woman”, „You Should Be Dancing” oder „How Deep Is Your Love”.
Die Bee Gees sind mit weltweiten Verkäufen von weit über 100 Millionen Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands überhaupt, dennoch findet Robin Gibb auch für seine Solokarriere regelmäßig Zeit. Seit den späten Sechzigern bis in die Gegenwart hinein hat er immer wieder Singlehits und erfolgreiche Alben veröffentlicht.
www.robingibb.com
VÖ: 24.06.11 (eagle)
Diese DVD, die Bad Company nach ihrer Wiedervereinigung in absoluter Bestform zeigt, wurde in High Definition gefilmt.
Bei ihrer Show in der Londoner Wembley Arena im April 2010 spielte die Gruppe ihre großartigen Songs mit gewohnt vollem Enthusiasmus und fantastischer Energie.
Die drei noch lebenden Originalmitglieder Paul Rodgers, Mick Ralphs und Simon Kirke (Bassist Boz Burrell ist 2006 gestorben), begleitet von Gitarrist Howard Leese und Bassist Lynn Sorensen, präsentieren ein Programm aus Klassikern wie „Can’t Get Enough”, „Young Blood”, „Bad Company”, „Rock And Roll Fantasy”, „Feel Like Makin’ Love” oder „Movin’ On”, einigen bei ihren Fans besonders beliebten Songs und ein paar überraschenden Raritäten, kurz um: Dies ist die ultimative Bad Company Live-DVD. Das Bonusmaterial umfasst zudem ein sehr interessantes Interview mit der Band. „Live At Wembley“ wird parallel auch auf Blu-ray und CD veröffentlicht.
www.badcompany.com
Aufgenommen 1982 im ´Greek Theatre` in Berkeley, Kalifornien war diese Doobie Brothers-Show das finale Konzert ihrer ´Farewell`-Tournee. Es war eine besonders emotionale Nacht und ihr letzter öffentlicher Auftritt für fünf Jahre. Die Band spielte ein Set mit den beliebtesten Hits ihrer gesamten Karriere wie etwa „Rockin’ Down The Highway”, „Long Train Runnin’”, „Black Water”, „Takin’ It To the Streets” und wurde bei den beiden letzten Nummern des Abends von Gründungsmitglied Tom Johnston begleitet.
Zum Abschluss zelebrierte die Band inklusive ihrer früheren Mitglieder John Hartman (ebenfalls von der Originalbesetzung), Tiran Porter und Michael Hossack mit dem Hit „Listen To The Music” ein grandioses Finale. The Doobie Brothers waren in einer fantastischen Verfassung und steigerten sich sogar noch bei dieser grandiose Show, es dürfte wohl kaum ein besseres Konzert in ihrer langen Laufbahn gegeben haben. Das Konzert wird parallel auch auf CD (1014462EAG) veröffentlicht.
www.doobiebros.com
Miles Davis gilt generell als einer der einflussreichsten und innovativen Jazzmusiker und Komponisten des 20. Jahrhunderts. Jahrzehntelang war er Pionier der Jazz-Welt und dabei unter anderem an der Evolution von Bebop, Cool Jazz, Modal Jazz und Jazz Fusion beteiligt. Miles Davis spielte mehrmals auf dem Montreux Jazz Festival, speziell nach seiner Bühnenrückkehr in den frühen Achtzigern.
Diese DVD fasst einige der Höhepunkte seiner Montreux-Shows zusammen und erstreckt sich von seinem ersten Auftritt im Jahr 1973 bis zu seinem letzten Konzert dort im Juli 1991, nur wenige Monate vor seinem Tod im September des gleichen Jahres. Das Bonusmaterial umfasst ein aufschlussreiches Interview mit Carlos Santana, der über seine Erinnerungen, über seine Beziehung zu Miles Davis erzählt und vom großen Einfluss berichtet, den der Meister auf ihn hatte.
www.milesdavis.com
VÖ: 10.06.11 (Eagle Records)
„Live At Grossmans – 1994” ist die erste Veröffentlichung einer neuen Serie von Eagle Records und Eagle Vision und stammt aus den Privatarchiven der Jeff Healey Band. Diese CD, die unter anderem Coverversionen von Lennon & McCartneys „Yer Blues”, Jimi Hendrix „Voodoo Child (Slight Return)” und Bob Dylans „All Along The Watchtower” enthält, wurde am 22. und 23. April 1994 im ´Grossmans Tavern` in Toronto aufgenommen.
Die Jeff Healey Band war seinerzeit auf dem Höhepunkt ihres Erfolges, speziell in ihrer kanadischen Heimat, wo sie zwischen 1990 und 1994 gleich zehn Hitsingles in Folge verbuchen konnte. Blind seit seinen ersten Lebensmonaten entwickelte der 2008 im Alter von gerade mal 41 Jahren durch eine sehr seltene Krebsart viel zu früh verstorbene Jeff Healey einen einzigartigen Gitarrenstil, bei dem er sein Instrument flach auf den Schoß legte und ihm dadurch einen unvergleichlichen Klang entlockte. Diese neue Serie mit Archivaufnahmen wurde mit tatkräftiger Unterstützung seiner Familie und seiner Bandkollegen initiiert und sorgt dafür, dass sein musikalisches Erbe respektvoll weitergeführt wird.
www.jeffhealey.com
Diese DVD, die im November 2010 in der wundervoll-herrschaftlichen Umgebung des ´Pantages Theatre` von Hollywood aufgezeichnet wurde, zeigt Sheryl Crow während ihrer Tournee zum aktuellen Hitalbum „100 Miles From Memphis”. Das Repertoire umfasst Songs ihrer gesamten Karriere und ist gepfeffert mit Hitsingles, beliebten Albumnummern und Höhepunkten der neuen Scheibe.
Zu hören sind unter anderem Songs wie „All I Wanna Do”, „A Change Would Do You Good”, „Every Day Is A Winding Road”, „Soak Up The Sun”, „My Favourite Mistake”, „If It Makes You Happy”, „Can’t Cry Anymore” sowie ihre aktuelle Single „Summer Day”. Sheryl Crow befindet sich zurzeit in absoluter Bestform und wird von einer grandiosen Band begleitet, die in Verbindung mit der simplen aber äußerst eleganten Bühnenshow und atmosphärischen Lichteffekten den perfekten Abend für diese außergewöhnliche Künstlerin initiiert. Das Bonusmaterial umfasst Einblicke hinter die Kulissen, bei denen Sheryl Crow ihre Band vorstellt und den Zuschauer während der Vorbereitungen zur Show im ´Pantages Theatre` begleitet. Außerdem gibt es mit „Eye To Eye” und „Stop” zwei Soundcheck-Stücke, die nicht zum regulären Konzert gehören. Gefilmt wurde das Konzert in High Definition, es erscheint parallel auch auf Blu-Ray.
www.sherylcrow.com
VÖ: 27.05.11 (Eagle Vision)
„Ride, Rise, Roar” heißt der Konzertfilm von David Byrne, der seine fesselnde Bühnenshow mit Einblicken hinter die Kulissen mischt und dadurch die kreative Zusammenarbeit aufzeigt, mit der er seine Musik und seine Bühnenshow zum Laufen bringt.
Der Film wurde während der Tournee 2008/2009 aufgezeichnet und dokumentiert Byrnes intelligente, wortgewandte und wunderbar arrangierte Popmusik in Verbindung mit modernem Tanz.
Zwischen Klassikern wie „Once In A Lifetime”, „Life During Wartime”, „Road To Nowhere”, „Everything That Happens Will Happen Today”, „Life Is Long” oder „Burning Down The House” zeigt der Film Bandproben und Choreographie-Sessions, zudem gibt es Interviews mit den wichtigsten Beteiligten. Der Film wurde in High Definition aufgezeichnet und erscheint parallel auch auf Blu-Ray.
„Dieses ist keine Party, dieses ist keine Disco, dieses ist keine langweilige Konzertdokumentation … sondern einfach nur sexy” –Variety
www.davidbyrne.com
VÖ: 27.05.11 (Armoury Records)
Still Hungry is a complete rerecord with extra tracks of Twisted Sister’s biggest selling album Stay Hungry, which was released on Atlantic in 1984. Never happy with the production on the original album, in 2004 the band took the opportunity to completely rerecord the album for its 20th Anniversary and this time produced it themselves. The new version included tracks that were dropped from the original release and brand new bonus tracks. It is this version which is now being reissued on Armoury Records at mid-price.
www.twistedsister.com
„Under The Blade“ war das Debütalbum von Twisted Sister. Ursprünglich im Jahr 1982 über ´Secret` und drei Jahre später noch einmal über ´Atlantic` veröffentlicht, wurde die Scheibe jetzt für diese Wiederveröffentlichung über ´Armoury` remastert und um vier Songs der EP „Ruff Cutts“ erweitert, die noch nie auf CD zu hören waren.
Abgerundet wird die Scheibe durch eine Live-Version von „Shoot ´Em Down” aus Reading im Jahr 1982. Zusätzlich gibt es eine bislang unveröffentlichte Bonus-DVD vom Twisted Sister-Auftritt beim Reading Festival im Jahr 1982. Das Originalalbum wurde übrigens von Pete Way (UFO) produziert.
www.twistedsister.com
VÖ: 27.05.11 (eagle)
Primal Screams bahnbrechendes Album „Screamadelica” definiert eine komplette Generation. Es ist eine Mixtur aus Rock, Dance, Dub und Gospel und fängt perfekt den Zeitgeist der frühen Neunziger ein.
Die Scheibe gewann 1992 den neu eingeführten ´Mercury Music Prize`, wird noch immer als eines der besten Alben der Neunziger bezeichnet und erscheint in zahlreichen „All Time Best Albums”-Listen.
Diese Show, die am 26. November 2010 im Londoner ´Olympia` gefilmt wurde, war die erste, bei der Primal Scream das komplette Album live gespielt haben, zudem war es eines der meistbeachteten Konzerte des Jahres. Begleitet wurde die Band von einer Bläsergruppe, einem Gospelchor und Bildprojektionen, die diese Show zu einem ganz besonderen Event machten. Das Ergebnis ist ein grandioser musikalischer und visueller Triumph und beweist einmal mehr (soweit dies überhaupt nötig ist), dass „Screamadelica“ eines der besten Alben aller Zeiten ist und Primal Scream zu den großartigsten Live Bands der Rockgeschichte zählen. Das Bonusmaterial umfasst die acht Rocktracks, mit denen Primal Scream die Show eröffneten, darunter „Country Girl”, „Rocks”, „Jailbird” und „Swastika Eyes”. Außerdem gibt es 30 Minuten mit weiterem Material, das in der Fernsehfassung nicht zu sehen war.
www.primalscream.net
Der im August 2009 verstorbene Willy DeVille war einer der besten amerikanischen Songschreiber seiner Generation. Er mischte Einflüsse von Blues, Rock, Cajun, Latin, Country und weiteren Spielweisen zu einem einzigartigen, unverwechselbaren Stil. Zudem war DeVille der perfekte Entertainer mit Stil, Charisma und Ausstrahlung, wie sie nur wenige Künstler besitzen.
Diese neue Compilation mit Klassikern wie „Spanish Stroll”, „Cadillac Walk”, „Mixed Up, Shook Up Girl” und dem Oscar-nominierten „Storybook Love” verbindet all diese Stärken Devilles zu einem wahren Best Of Live-Album. Die Songs stammen von Auftritten in Amsterdam aus dem Jahr 1977, Konzerten in Nijmegen und Montreux in der Achtzigern und Neunzigern sowie Shows aus Berlin und Amsterdam aus dem Jahr 2005. Diese Scheibe reflektiert perfekt die grandiose Stärke von Willy DeVille sowohl als Komponist als auch Live-Musiker und dokumentiert gleichzeitig die große Lücke, die er nach seinem Tod hinterlassen hat.
www.willydevillemusic.com
Mit ihrem zweiten Album „Sick” brachten Duff McKagan’s Loaded im Jahr 2009 eine international vielbeachtete Scheibe auf den Markt. Deshalb veröffentlichen Armoury Records im Anschluss an den Release des neuen Loaded-Albums „The Taking” im April 2011 eine hochwertige Special Edition von „Sick” mit einer Bonus-DVD und zwei zusätzlichen Bonustracks.
Die Scheibe wurde seinerzeit in der Presse hochgelobt, ihre Wiederveröffentlichung als Special Edition wird nicht nur all diejenigen Fans begeistern, die das Album damals verpasst haben. Die 94minütige Bonus-DVD wurde 2008 im Glasgower Club ´The Garage` gefilmt, neben der Live-Show enthält sie fünf Webisodes, vier davon über die Entstehung des Albums, eine weitere über die 2008er Tournee durch Großbritannien; hinzu kommt das Musikvideo zu „No More”.
www.duff-loaded.com
VÖ: 22.04.11 (eagle)
Dieses 3-CD-Set zeigt die Dave Matthews Band auf ihrer 2009er Europatournee, die sie nach der Veröffentlichung ihres aktuellen Albums „Big Whiskey And The Groogrux King” gespielt hat. Das am 5. Juli 2009 in der ´Piazza Napoleone` in Lucca, Italien aufgenommene Material war seit Mai 2010 ausschließlich in einer Deluxe-Book-Edition über Eagle Records erhältlich.
Die Dave Matthews Band setzt ihre Erfolgsgeschichte weiterhin unaufhaltsam fort, mit ausverkauften Konzerten rund um den Globus und fabelhaften Verkaufszahlen ihrer Studioalben: Ihre aktuelle Scheibe landete auf Platz 1 der US Billboard Charts und verzeichnete hohe Platzierungen in ganz Europa.
www.davematthewsband.com
VÖ: 22.04.11 (eagle)
Diese DVD zeigt die Dave Matthews Band auf ihrer 2009er Europatournee, die sie nach der Veröffentlichung ihres aktuellen Albums „Big Whiskey And The Groogrux King” gespielt hat.
Das am 26. Juni 2009 in der Londoner ´Brixton Academy` gefilmte Material war seit Mai 2010 ausschließlich in einer Deluxe-Book-Edition über Eagle Records erhältlich.
Die Dave Matthews Band setzt ihre Erfolgsgeschichte weiterhin unaufhaltsam fort, mit ausverkauften Konzerten rund um den Globus und fabelhaften Verkaufszahlen ihrer Studioalben: Ihre aktuelle Scheibe landete auf Platz 1 der US Billboard Charts und verzeichnete hohe Platzierungen in ganz Europa. Das Bonusmaterial der DVD umfasst neben einer Fotogallerie auch vier Songs der Brixton-Show vom 25. Juni 2009: 1) Dive In 2) Time Bomb 3) Spaceman 4) Two Step
www.davematthewsband.com
Das Album „Boogie 4 Stu” ist eine Hommage an den Pianisten Ian Stewart („Stu”), Gründungsmitglied der Rolling Stones und später ihr langjähriger Tourmanager. Federführend ist Klavierspieler Ben Waters, der in Stus Band Rocket 88 spielte und heute zu The A,B,C & D Of Boogie Woogie mit Charlie Watts gehört.
Das Projekt begann zunächst in einem bescheidenen Rahmen, bekam dann jedoch durch die Teilnahme von immer mehr Freunden und früheren Kollegen Stewarts, die förmlich darum bettelten mitmachen zu dürfen, eine Art Schneeballeffekt. Ben Waters spielt sämtliche Songs, bei einer Vielzahl der Nummern standen ihm sowohl Charlie Watts als auch Jools Holland zur Seite, weitere Gäste waren Keith Richards, Ronnie Wood, PJ Harvey und Hamish Maxwell.
Den Höhepunkt der Scheibe bildet allerdings zweifellos die bluesige Coverversion von Bob Dylans „Watching The River Flow” mit Mick Jagger am Gesang, Keith Richards und Ronnie Wood an den Gitarren, Charlie Watts am Schlagzeug und Bill Wyman am Bass – eine Besetzung, die sicherlich vielen ziemlich bekannt vorkommt (!) und Bill Wyman zum ersten Mal seit 1992 wieder mit seinen früheren Kollegen vereint zeigt.
Das Album endet mit Ian Stewart und seiner Band Rocket 88 live beim Montreux Jazz Festival, wo sie den Sam Cooke-Track „Bring It On Home” spielten. In Erinnerung an Stewarts Tod durch einen Herzanfall im Jahr 1985 geht ein Teil des Erlöses von „Boogie 4 Stu” an eine britische Herzstiftung. Aus diesem Grund haben alle beteiligten Musiker auf Gage verzichtet.
www.benwaters.com
VÖ: 15.04.11 (Armoury Records)
„The Taking” heißt das brandneue Studioalbum von Duff McKagan’s Loaded. Es ist die dritte Studioscheibe der Band und das erste Werk mit ihrem neuen Schlagzeuger Isaac Carpenter. Die Scheibe umfasst elf neue Songs, die perfekt das Markenzeichen der Band – eine Mischung aus Hardrock und Punk-Einflüssen – widerspiegeln und diese Band damit unverwechselbar machen.
Die Songs wurde in der Zeit zwischen Herbst 2009 und Frühjahr 2010 komponiert, im August 2010 ging die Band mit dem renommierten Rockproduzenten Terry Date (Slipknot, Limp Bizkit, Pantera, etc.) ins Studio. Das Ergebnis ist die bislang überzeugendste und dynamischste Scheibe von Loaded. Übrigens: Der auf „The Taking“ zu hörende Song „We Win“ hat bereits seit einigen Monaten seinen Siegeszug angetreten, da er vom nordamerikanischen Pay-TV-Sender „ESPN“ für deren Reportage über die Major League Baseball verwendet wurde.
www.duff-loaded.com
VÖ: 08.04.11 (eagle)
Im Jahr 1974 folgte der mit zahlreichen Preisen ausgezeichnete Filmemacher Tony Palmer dem Gitarristen Rory Gallagher und seiner Band auf eine Tournee durch Irland. Der daraus resultierende Streifen wurde in Kinos ausgestrahlt, bekam höchstes Kritikerlob und gilt als einer der besten Rockfilme aller Zeiten. Jetzt wird der Film – liebevoll und auf Grundlage des originalen Bandmaterials restauriert – zum ersten Mal gleichzeitig auf DVD und Blu-ray wiederveröffentlicht.
Das Ergebnis ist eine erstaunliche Verbesserung sowohl der Bild- als auch der Klangqualität, so dass Fans von Rory Gallagher den Streifen jetzt so sehen können wie er gedacht war: als perfektes Zeitdokument über Rory, sein Leben und seine überragende Rolle Mitte der Siebziger. Das Bonusmaterial umfasst eine neue Dokumentation von „RTE Music Maker“, dazu Audiokommentare und Material eines Privatvideos von der 74er Japantour.
www.eagle-rock.com
VÖ: 25.03.11 (Armoury Records)
Vom gleichen Team, das auch „We Wish You A Metal Xmas” auf den Weg gebracht hat, erscheint nun „SIN-atra”, eine Art Heavy Metal-Hommage an den genialen Frank Sinatra. Zwölf Songs, die durch „Ol’ Blue Eyes“ berühmt wurden, erfahren hier mit Hilfe von Mitgliedern der Gruppen Anthrax, Twisted Sister, Deep Purple, Queensrÿche, Mr. Big, Warrant oder Cheap Trick und begleitet durch eine superbe Band unter der Leitung von Gitarrist Bob Kulick (Kiss/Meat Loaf) einen radikalen und individuellen Neuansatz.
Obwohl fast jeder die Nummern kennt, hat sie noch niemand in derart überraschenden Versionen gehört.
www.eagle-rock.com
VÖ: 25.02.11 (eagle)
Aufgenommen am 9. Juni 2010 im New Yorker Irridium Jazz Club, dessen klangvoller Name mit dem legendären Les Paul auf ewig verbunden sein wird, zeigt diese DVD Jeff Beck bei einer ganz persönlichen Huldigung des großartigen Gitarrenhelden.
Beck spielte eine Auswahl der besten Les Paul-Songs und anderer fabelhafter Rock´n`Roll-Tracks zu Ehren der Gitarrenikone, die im vergangenen Sommer 95 Jahre alt geworden wäre.
Begleitet wurde Jeff Beck von einigen ganz besonderen Musikern, darunter Imelda May und ihrer Band unter der Leitung von Darrel Higham sowie Gastauftritten von Gary US Bonds, Brian Setzer und Trombone Shorty. Die intime Atmosphäre der Aufnahmen versetzt den Zuschauer mitten ins Publikum, das hier wahre Musikalität und grandiose Songs zu hören bekommt. Das Bonusmaterial umfasst unter anderem ein Interview mit Jeff Beck, Aufnahmen hinter den Kulissen und einen Besuch bei Jeff Beck Zuhause, wo er seine Gitarrensammlung zeigt. Die Aufnahmen werden zeitgleich auch auf Blu-Ray veröffentlicht.
www.jeffbeck.com
VÖ: 25.02.11 (eagle)
Diese im Frühjahr 2010 in High Definition-Qualität aufgezeichnete brandneue DVD zeigt die Band Heart in Seattles spektakulärer Sky Church mit einer berauschenden Mischung aus klassischen Hits wie „Barracuda”, „Mistral Wind" oder „Alone” und Stücken ihres kürzlich veröffentlichten Studioalbums „Red Velvet Car”. Seit ihrem Durchbruch mit Heart in den Siebzigern haben sich die Schwestern Ann & Nancy Wilson als first ladies der Rockmusik etabliert und ihre Fans regelmäßig mit Hitsingles und -alben versorgt.
Bei diesem Konzert wird die Band in drei Nummern von den Gastmusikern Ben Mink und Alison Krauss an Geige und Gitarre begleitet. Heart genossen immer schon den Ruf als eine der weltweit besten Live-Bands, ihre neue DVD wird die glänzende Reputation einmal mehr bestätigen. Das Bonusmaterial umfasst die Songs „Back To Avalon” und „Kick It Out”. „Night At Sky Church“ wird zeitgleich auch auf Blu-Ray veröffentlicht.
www.heart-music.com
VÖ: 18.02.11 (Armoury Records)
„Love Is For Suckers“ war das fünfte Studioalbum von Twisted Sister und das letzte, bevor die Originalbesetzung auseinanderbrach. Die Scheibe wurde 1987 über Atlantic veröffentlicht, die jetzige Neuauflage ist remastered und umfasst die vier Bonustrack „Feel Appeal“, „Statutory Date“, „If That`s What You Want“ und „I Will Win“, die 1999 hinzugefügt wurden.
Obwohl das Album ursprünglich als Soloscheibe von Sänger Dee Snider geplant war, überredeten Atlantic die Band es unter dem Namen Twisted Sister herauszubringen. Erstmals zu hören ist der damals neue Schlagzeuger Joe Franco, vorab wurde seinerzeit die Doppel-A-Single „Hot Love“ / „Tonight” veröffentlicht.
www.twistedsister.com
VÖ: 18.02.11 (Armoury Records)
„Come Out And Play” war das vierte Studioalbum von Twisted Sister. Im Original wurde es 1985 über Atlantic veröffentlicht, die jetzige Neuauflage ist remastert und umfasst den Bonustrack „King Of The Fools“, der 1999 hinzugefügt wurde.
Diese Scheibe war der Nachfolger ihres Riesenerfolgs „Stay Hungry“ und präsentiert die Singles „Leader Of The Pack”, eine Coverversion des Shangri-Las-Klassikers, „You Want What We Got” und das kontroverse „Be Chrool To Your Scuel” mit den Gastmusikern Alice Cooper, Billy Joel, Brian Setzer und Clarence Clemons sowie einem Video, das seinerzeit von MTV verbannt wurde.
www.twistedsister.com
VÖ: 28.01.11 (141records)
Bahngleise, Bundesstraße, Funkturm - und mittendrin der alte Segeberger Lokschuppen, den THREE CHORD SOCIETY seit 2003 ihr zweites Zuhause nennen. Hier entstanden die Songs der bisherigen zwei EPs und zwei Alben. Und auch ihr neuestes Werk erblickte hier das Licht der Welt: SANGUINITY. Sanguinity bedeutet Optimismus – und treffender könnte der Album-Titel nicht sein. Denn statt norddeutscher Wolkendecke schmeckt jeder Song nach kalifornischer Sonne und strotzt geradezu vor positiver Energie.
Von Schattenseiten wollen THREE CHORD SOCIETY dagegen nichts wissen. Hier sind wahre Überzeugungstäter am Werk. Und nach insgesamt sieben Jahren und knapp 200 Shows wird mit SANGUINITY jetzt der nächste Schritt gemacht. In den heiligen Hallen der Hamburger nullzweistudios, um und mit Produzent Olman Viper wurden 13 knackige, melodische Punkrock-Tracks aufgenommen. Mit an Bord – Guido Knollmann, seines Zeichens Gitarrist der Donots, der durch die Support-Shows der fünf sympathischen Norddeutschen für seine Band so angetan war, dass er es sich nicht nehmen ließ, THREE CHORD SOCIETY bei den Aufnahmen und Arrangements zu unterstützen.
Und mit dem frisch gebackenen Indie-Label 141records im Rücken wird die bisherige „Do It Yourself“ Attitüde der Jungs auch um professionelle Label-Aktivitäten ergänzt. Nach bisherigen Shows mit Boysetsfire, Donots , Disco Ensemble, Coheed and Cambria, One Fine Day, ZSK, Montreal, oder wie Anfang 2010 als Deutschland-Support von Alkaline Trio, wird man jetzt mit SANGUINITY sämtliche Bühnen auf Links drehen und beweisen, dass auch in der dunkelsten Ritze die Sonne scheinen kann. Und, ob kleiner Club oder große Halle, der Verein der drei Akkorde macht sich auf, das auch 2011 wieder zu beweisen.
www.threechordsociety.de
VÖ: 28.01.11 (Armoury Records)
„You Can’t Stop Rock´n`Roll“ war das zweite Album von Twisted Sister und ihr erstes für Atlantic Records. Die Scheibe wurde 1983 veröffentlicht und erscheint nun als remasterte Neuauflage inklusive der drei Bonustracks „One Man Woman“, „Four Barrel Heart Of Love“ und „Feel The Power“, die 1999 hinzugefügt wurden. Einige der Nummern avancierten zu Fan-Favoriten und gehören bis heute zum festen Live-Repertoire der Band.
Die Höhepunkte der Scheibe sind neben dem Titeltrack vor allem „The Kids Are Back“, „Like A Knife In The Back” und der Top 20-Hit „I Am (I`m Me)”.
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„Club Daze Vol.1“ setzt die Reihe der Wiederveröffentlichungen von Twisted Sister fort, die im Oktober 2010 mit dem DVD+CD-Set „Live At Wacken” begonnen hat. Das Album präsentiert frühe Aufnahmen der Band, bevor sie von Secret Records unter Vertrag genommen wurde und 1982 ihr Debütalbum „Under The Blade” veröffentlichte.
In den zehn Jahren bis zu ihrem Durchbruch waren Twisted Sister permanent in Clubs in und um Long Island und New York City aufgetreten und hatten sich dabei eine stetig wachsende Fangemeinde erspielt, die der Band bis heute treu geblieben ist. Diese Kollektion seltener Aufnahmen reflektiert die überaus fruchtbar-kreative Frühphase der Gruppe.
www.twistedsister.com